《陶溪川的彩虹路》

　　景德鎮(zhèn)7月14日電 “覆·補——宿利群新作展”近期在景德鎮(zhèn)陶溪川球磨美術(shù)館展出，本次展覽由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、景德鎮(zhèn)陶文旅集團共同主辦，由美術(shù)批評家杜曦云擔(dān)任策展人，設(shè)計師曹雅楠擔(dān)任展覽設(shè)計，展覽展出了藝術(shù)家宿利群創(chuàng)作的油畫、水墨、手稿以及裝置藝術(shù)等80余(組)件作品。

　　策展人杜曦云表示，宿利群近些年的藝術(shù)創(chuàng)作圍繞中國傳統(tǒng)陶瓷器物延展開來，破碎、覆蓋或補足，在他的作品中頻繁出現(xiàn)。他以美學(xué)的方式流露著自己對歷史、文化乃至更深層原因的認(rèn)知。從審美的陶醉開始，他惋惜精美器物的破碎和傾覆，不斷追問，并將這些問題在陶溪川這個特定的場域拋給來到現(xiàn)場的觀眾。這個過程中，宿利群從藝術(shù)家漸變?yōu)橹R考古者，又在美學(xué)化的表達中回到藝術(shù)家的本位。

　　清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長馬賽在展覽開幕式上的致辭中指出，此次展覽以“繪畫—瓷器”對照方式呈現(xiàn)，每件繪畫旁均擺放對應(yīng)實物，觀眾可直接比對破損瓷片與畫面意象，體驗藝術(shù)家宿利群“由器入畫”的獨特路徑。宿利群偏愛殘器，認(rèn)為破碎恰能開啟新的審美空間；他用大漆修復(fù)瓷片，再以水墨轉(zhuǎn)換其紋理、釉色與裂痕，畫面兼具殘缺之韻與再造之新，回應(yīng)了“瓷畫互譯”的創(chuàng)作命題。

　　據(jù)悉，宿利群畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院(今清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院)特種工藝美術(shù)系壁畫專業(yè)，自2016年開始，因偶然際遇萌發(fā)繪制古瓷碎片的創(chuàng)作靈感，他來到景德鎮(zhèn)，在創(chuàng)作同時對瓷器的文化內(nèi)涵進行深入研究和挖掘，陶溪川成為他藝術(shù)創(chuàng)作的重要源泉。

　　此次展覽于B1層展出的，皆為宿利群以陶溪川標(biāo)志性建筑為主題創(chuàng)作的大尺幅新作：將放大的黑白影像作品附著在油畫布上后，使用各種顏料和手法進行覆蓋。與之對照展出的是，宿利群于2019年在陶溪川完成的一組小尺幅水墨作品。其中，《陶溪川的彩虹路》描繪了陶溪川一個著名的打卡點，也是宿利群長達9年的創(chuàng)作駐地。

　　一樓展出的作品以組合的方式出現(xiàn)：一件被修補的器物，一幅以該器物為題材的水墨作品，以及另一幅同樣主題的油畫作品。

　　二樓的巨大裝置作品《蠶》成為此次展覽的焦點之一，是宿利群用積累了20余年的陶瓷與大漆修復(fù)器物44件進行組合完成。

　　宿利群表示，“有很多人問，陶瓷與蠶繭有什么關(guān)系？陶瓷也是有生命的。一只完好的瓷碗，可陪人二十年；一旦落地粉碎，它的第一次生命便宣告結(jié)束。千年之后，后人把碎片重新拼合、修補，碗再度完整，迎來第二次生命——這正是輪回。陶溪川球磨美術(shù)館亦如此：它的前身宇宙陶瓷廠曾盛極而衰，廠房荒廢如碎瓷；經(jīng)改造，舊建筑重獲新生，成為今日的文化平臺，站在新的起點。從這個層面來說，陶瓷、廠房和蠶繭都在經(jīng)歷生命輪回。”